2021-10-08点击量：211

1.肢体语言与演唱风格保持一致合唱表演过程中，指挥者的肢体语言是为了配合演唱才存在的，属于演唱的辅助成分，所以，肢体语言必须与演唱风格相一致，通过完美的音乐表现带动观众的情绪，从而实现与观众互动的效果。...

2021-10-08点击量：138

发声体具体指声带。喉位于颈前部正中、上附舌骨之下，经喉咽与气管相通。颈部中前突出部分为喉结，成年人，男子突出清晰可见，女子喉结大部分摸得着看不见。喉的支架由七块软骨和喉内肌、喉外肌及喉内韧带、喉外韧带...

2021-10-08点击量：98

流动性是花腔演唱技巧中的一个典型特征，要把握好这一点，不仅需要扎实的基本功，更需要歌唱者日积月累，十年如一日的练习。掌握花腔女高音演唱技巧的流动性特征对于新接触到花腔唱段的歌唱者来说，容易产生练习的误...

2021-10-08点击量：92

一、自然呼吸法：先慢慢地由鼻孔吸气，使肺的下部充满空气。吸气过程中，由于胸廓向上抬，横膈膜向下，腹部会慢慢鼓起。然后再继续吸气，使肺的上部也充满空气，这时肋骨部分就会上抬，胸腔扩大，这时肋骨部分就会上...

2021-10-08点击量：81

我们把唱歌比作“放风筝”，“风筝”在天上飘，下面就必须有人拽着，但是又不能拽得太紧使得“风筝”飞不起来，但是不管怎么样，实现这一切的是气流。“风筝”是高位置的歌唱状态，“放风筝的人”是横膈膜的支撑力量...

2021-10-08点击量：171

胸声是基础，是核心；胸声练好了，声音的音色会更加饱满，具有磁性的金属银色。并且后期头声、咽音也会很好练，其实正确的胸声里面已经蕴含了咽音和头声的种子；锻炼胸声可以帮助歌唱者正确打开喉咙；练习胸声能让你...

2021-10-08点击量：111

第一步：准备动作用气泡音或万能的唇颤音放松你的声带，稳定你的气息；第二步：让气息下沉打开喉咙后，放松整个脸部和喉部，深吸一口气后寻找到气息的最终点，屏住呼吸轻轻咳嗽一声，寻找到力量的集中点；第三步：用...

2021-10-08点击量：111

为了能让初学歌唱者，真正掌握获得“高位置”的正确方法，从以下三个方面详细的进行介绍：首要的是加强气息训练，引导学生学会正确的呼吸方法，保持在吸气的状态下歌唱。即全身放松，用口、鼻同时缓缓吸气，稍稍保持...

2021-10-08点击量：122

许多人在选购钢琴时各种检查都很正常，可是回到家里后不久有的人就会发现钢琴走调了、琴键弹不起来、钢琴会在夜晚安静时发出声响。其实这些情况都是正常现象，钢琴使用久了都会出现。钢琴由于其结构特点对于温度与大...

2021-10-08点击量：159

（一）有助于实现教学目标在音乐新体系的背景下，小学音乐教学根据学生不同年龄段提出了相应的目标和要求，从传统的基础乐理教学目标逐渐转变为如今的加强学生艺术欣赏水平、提升音乐基本技能等。节奏作为一项最简便...

2021-10-08点击量：74

现代科技的发展为学生学习声乐提供了新的途径。名家的音乐会、磁带、光碟、MP3等成为越来越多声乐学习者的好帮手。这些名家的音乐会、音像资料为声乐学习者提供了丰富多样的模仿对象,也为声乐学习者汲取多方面的声乐...

2021-10-08点击量：114

钢琴是一种和声音乐，和声的基础是和弦，而琶音又是和弦的一种形式。在欧洲古典音乐中，琶音的行进连接非常普遍。练好了琶音，也就相当于练好了许多钢琴曲的片段。同时，由于琶音是和弦的一种形式，练习琶音的过程也...

2021-10-08点击量：127

模仿与声乐学习的不解之缘有着一定理论依据,具体地说:首先,声乐模仿是时间的艺术,在学习声乐中,某一个特别的感觉会瞬间即逝。因此,对它的模仿具有及时性,在听觉感受最强的时候,对这一声音模式予以重复,不仅印象深刻,...

2021-10-08点击量：83

在考级当中，对演奏琶音都做了相应的要求。通常对琶音演奏要求的第一条就是要力度均匀，要求中间各音没有强弱变化。有些考生在演奏琶音时容易强弱不匀，大指力度较强，容易弹出重音，而小指往往力度较弱。这就需要考...

2021-10-08点击量：73

一般初学者在练习琶音时第一个音容易刻意去“按压”，这样就容易产生紧张感。正确的方法是应当让第一个音自然落下，然后手腕带动手指主动转移，逐音弹下。有些学生在练习琶音的过程中，经常手腕不够主动，没有配合手...