2021-09-26 16:01:12|已浏览:257次
近年来,艺术生出国留学越来越成为趋势,众所周知艺术生留学和普通留学不同,需要准备作品集,这是最重要的敲门砖,而作品集的封面就是其门面,对于留下好的第一印象有很大作用。今天ACG艺术留学小编就来为大家介绍下,考官最喜欢的六种作品集封面是什么吧。
封面,是一本作品集的脸面,也是一本作品集的逼格体现,我们的设计能力如何,作品集内部的作品水准如何,很大程度可以在封面(有时结合封底一起)设计上反映出来。所以不容忽视,那怎样的艺术留学作品集封面才能在招生官面前大方色彩呢?今天给大家分享封面设计的6种主要设计“流派”,这些是专业导师根据大量的高大上作品集分析得出的呦。
1.极简主义流
此流派最大的特色就是大胆留白或者统一的底色,一般纯用文字(而且是小号的文字)构图,恨不能封面就是纯粹的整版的颜色就行。极简派对于文字的样式、大小、字间距以及文字在页面中的位置以及所占幅面有着极其严格的要求。但极简流做好了绝对是作品集装逼的第一利器。
2.构成主义流
构成流的封面是一种扁平化的平面设计,如蒙特利安的色块构成一般,倾向于用点、线、面的元素配合色彩的对比运用,此种手法的难点就在于元素各自的比例关系,以及元素之间的融合。
3.简明扼要流
这种流派最简单,有点像极简流,但它设计的出发点又跟极简流不一样,它是讲究信息传达的直接明了,信息优先,排版靠后;而后者是版面优先、信息靠后(甚至可以忽略)。简明扼要流是一种最原始的版面,没有炫酷的构图,也没有极简的纯粹,在众多高逼格作品封面中,唯独它是以清爽直白取胜。
4.图片主义流
图片流设计说简单也行,说难也行。简单就在于它的设计没有太多的比例构图要求且元素单一,难就难在对于图片内容的选择和处理上。封面的图片内容可以多样的,自己的作品、代表自己设计思想的意向图、自己设计一个小LOGO、一个符号……但不管如何,有个统一的选择准则――好看,然后在图片处理上,一般是以清新淡雅为主,如果图片颜色需要艳丽,那建议版面底色可以用比较重的颜色,如黑色这种。整体而言,图片流封面一定是具有代表性和隐含的意义的,可以代表自己设计的水准、设计的思想,暗含自己对设计的渴求等多种方面。
5.光影魔幻流
这种封面设计手法应该是建筑学生的大爱,从古希腊的卫城、过罗马的神庙到现代的柯布、康、安藤、桑丘、巴埃萨等设计师,仿佛如果设计中没有用到跟光影相关的设计元素,就不能体现空间的存在,就不算一个高逼格成功的设计,这种观念一直植根于建筑学子的心中。然而对于规划和景观的学生却没有这种偏执。光影派的特点有点类似于极简与构成派的结合,就是用阴影在光的幕布上来进行画面构图。
6.手法杂糅流
这种主要是前面5种流派的相互之间的组合。关键点就在于“组合”二字,不同的手法一定要注意各个要素之间内在的逻辑关系,不能是杂乱的堆砌在一起。就好像我们经常能听到的一句话“不是所有美好的东西堆在一起就是好的”一样,没有统一逻辑统合的设计,手法再精彩、再多样,也无法得到一个完美的效果。
以上就是艺术留学作品集封面的介绍,希望有帮助到你,想了解更多艺术留学信息,可登陆ACG官网在线咨询或拨打:400 612 8881