申请插画专业留学作品集

插画专业是艺术留学中受到众多学生推崇和认可的专业，在纯艺术和设计创意中做到了很好的平衡，同时就业领域广泛。那么让小编带领大家了解一下关于“留学生插画作品集怎么画”的相关内容吧，感兴趣的同学继续往下看吧。

1、前期调研

（1）确立目标院校

在决定出国留学深造之后，首先需要做的是明确目的地，即目标院校。因为不同院校的教学风格迥异，侧重各有不同，选择何处深造往往也会影响着之后的插画风格和职业走向。

（2）明确专业方向

在决定目标院校之后，就需要结合自身目前的专业水平和优劣势以及喜好，决定自己的专业方向。这样既可以保证自己在创作一系列作品时保持一定的连续性，也能在整个作品集中不同项目之间显示出统一性。

（3）制定时间规划

大家准备插画留学作品集的时间有限，这就要求学生在准备时定要有所侧重，扬长避短，在保证某一个项目或作品的高质量同时，也要在保证质量的情况下完成作品集的其他部分。因此，在规划作品集时间表的同时，也要根据自身的具体能力，量力而行。

2、作品集制作

（1）整理现有作品并规划创作项目

在正式着手绘制具体项目之前，应根据目标学校的需求偏好和之前的插画作品进行考量，从而明确了解自身的长短优缺，以及理应着重创作的系列或作品。在整理完现有作品之后大家需要具体计划新的创作项目，此时的规划具体包括但不限于：风格，媒介，数量，时间等。

（2）找寻灵感并收集素材

艺术创作中的灵感来源无非两个渠道：现实生活和艺术作品。大家在找寻灵感的同时，还需要收集素材。

（3）确定风格

作为一个合格的插画艺术家，理应根据每一个项目的具体内容和诉求来灵活调整甚至转变自身的风格。在提交留学作品集时展现出不同风格既可以显示自身风格的多样性，也向校方暗示了潜在的可塑性。

（4）绘制草稿/确定构图

在草稿和细化草稿的过程中，基本决定了整个作品的构图和基调以及重点，纵使之后的上色和后期整理可以修改画面基调和细节，但是若在此时想大规模修改画面的构图和基调，这几近于重现创作，由此可见草图之重要性。

（5）细化草稿/绘制细节

这两个步骤都是基于草稿，比之于之前的步骤，这两步更关注于细节的加深。相比于前期准备，这两个步骤更多在于操作，因为风格和着重点在此时应该已经确定，遂不需要对已有的草稿框架过多修改。

（6）上色

在决定创作系列项目时，基本就要确定是否上色，以及具体的色彩基调。在某些系列作品中，颜色占有举足轻重的地位，甚至可以说决定了画面最终效果也不为过。所以关于这一步骤就要结合项目的情况具体分析。

3、后期整理

（1）排版

根据项目的具体内容进行排版和相应的平面设计，这不仅显示了学生使用相关软件的综合能力，也是审美的侧面体现。

（2）作品打包输出

这一环节主要针对一些需要把作品以特殊形式上传至特殊位置的学校，具体情况要根据不同学校的要求而定。

1、纽约视觉艺术学院

对于寻求学位的艺术家，纽约视觉艺术学院有一个插图艺术学士课程（BFA）和一个作为视觉文章的插图艺术硕士课程MFA Program。在插图系，插图学士课程提供了与业内专业人士接触的机会；通过实习和其他体验式学习项目获得实践经验的机会；以及高级作品集课程，使学生能够在一个重点领域开发专业作品。

SVA的MFA插画作为视觉论文系成立于1984年，该系的MFA是一个竞争性项目，每年只招收20名学生。

2、马里兰艺术学院

马里兰艺术学院插画专业的教学理念是：插画师创作的视觉作品，应该接受社会大众的欣赏和评论，保持亲民的状态很重要。马里兰艺术学院插画专业的创作形式更为多样，不仅支持手绘、油画、拼贴画创作，还鼓励使用电脑数码技术，比如PS、Corel Painter、Autodesk 3ds Max等。

另外，马里兰艺术学院深知，插画师的作品创作，与出版物和商业创作密不可分。因此，学校在培养学生创作风格的同时，还强调市场需求和文化内涵灵活切换的重要性。

3、帕森斯设计学院

帕森斯设计学院插画专业结合了传统工艺和新媒体表现形式，保证学生在表达自身观点的同时，不会受到技法上的限制。插画专业教学，通过工作室项目和理论知识相结合的方式展开。

学校鼓励学生形成自己的视角、观念，以及解决问题的能力。将插画转换为图书、小说、广告、玩具设计、动画等等存在商业价值的实体，永远保持对创作的好奇心。

4、罗德岛设计学院

罗德岛设计学院将插画专业定义为一个创意学科，对于创作意图表达的重视程度要高于媒体形式的运用。无论是油画、摄影、视频，还是平面设计，插画师创作的目的都是为了传递意义和信息，无论掌握何种技法，都是为了讲述视觉故事。

RISD的插画专业鼓励学生通过感性、寓意深远的方式解决视觉传达中出现的问题。

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